Shane Carruth förklarar varför 'Upstream Color' inte är så svårt att förstå och prata om hans nästa projekt

Filmmakaren Shane Carruths mikrobudgetgenombrott 'Primer' var ett tätt, realistiskt tidsresedrama av det slag som ingen tidigare sett. Att döma efter sin efterlängtade andra funktion, ”Upstream Color”, är Carruth stor på att skapa nya upplevelser. Med mycket fler pusselbitar än 'Primer', bjuder den nya filmen - som Carruth släpper själv i teatrar från och med fredagen efter framgångsrika utställningar på Sundance, Berlin, SXSW och nya regissörer / nya filmer - inbjudande till intensiv analys, men utöver dess förbryllande kvaliteter Det är också den mest markanta filmupplevelsen att träffa teatrar hittills i år.



Med Uproll Colour, som tillsammans med Carruth och Amy Seimetz, kretsar kring upplevelserna av Seimetzs karaktär, Kris, när hon blir mer och mer medveten om att hon är psykiskt kopplad till en gris genom ett parasitbugg. Carruth spelar en annan karaktär som uthärdar en liknande prövning som duon bildar ett unikt band. Eller något sådant. Till skillnad från 'Primer', är Carruths senaste utflykt mer öppet abstrakt, även om han inte undviker att förklara vissa ingredienser i handlingen när han blir frågad. I en konversation med Indiewire den här veckan diskuterade regissören sin inställning till denna förfalskande berättelse, varför han har gynnats av att ta sitt arbete i sina egna händer och vad han kan förvänta sig med sitt nästa projekt.

Nu när du nästan är klar med att marknadsföra filmen, tror du att du kommer att tjäna lite pengar på den?

Förhoppningsvis. Det skulle vara trevligt, för det skulle betyda att jag inte behöver ha handen ut för den här nästa film som jag ville fotografera omedelbart.

Har din erfarenhet av filmen vid olika festivaler matchat dina förväntningar?

Det var verkligen konstigt. Jag visste verkligen inte vad jag skulle förvänta mig, men människor har varit så snälla. En del av det är bara naturen, antar jag, oberoende film och festivaler. Människor kommer inte att gå ut för att berätta något annat än trevliga saker, så du hamnar med ett förvränt perspektiv på hur saker och ting går.

Filmen bjuder på många frågor. Eftersom du har deltagit i så många frågor och svar, har du ett anpassat tillvägagångssätt för att prata om filmen?

Ja. Ingen borde göra en fråga & fråga minuter efter krediterna på en film. Jag menar, författaren borde inte göra det. Det kommer alltid att bli en slags kompromiss eftersom jag har två val: Gör aldrig en fråga och svar och kanske filmen lider och når en tröskelpublik för att ha ett slags liv på egen hand. Eller två, gör Q & As. Så om du gör Q & As, kan du inte göra dem och vara stöt eller vara en skämt eftersom jag antar att jag tänker på det är att alla som dyker upp för en screening där jag gör en fråga och svar är mer eller mindre en cinephile - åtminstone tänker jag på dem på det sättet. Det finns redan ett vanligt språk där. Det är inte någon jag lurade att gå in i teatern. Jag känner att det här är en konversation mellan människor som redan är ivrig om filmlitteratur, så det kanske är ett ögonblick att vara mer öppen om filmen.

de spektakulära nu recensioner

Var du förvånad över vad folk tyckte förvirrande om filmen?

Jag tror i allmänhet att det enda jag har blivit förvånad över är att svaret har lutat mer positivt än jag förväntade mig. Eftersom det försöker göra något på ett nytt sätt, har det en viss ambition, och det kommer alltid att vara splittrad. Vissa människor kommer att lägga in vad de gör omedelbart och bedöma det utifrån dess avsikter. Men för andra människor, om jag inte har förberett dem eller våra förväntningar är feljusterade, kommer det förmodligen inte att gå bra. Så om de vill att det ska göra en sak och jag vill att det ska göra något annat spelar det ingen roll om det gör det på ett bra sätt eller inte. Det kommer inte att möta dem.

Har du förväntat dig frågor om tomtens bokstavliga betydelse - vet du, berätta vad det här felet är?

Ja. Jag var orolig för att allt skulle gå ner i detaljer om handlingen. Det har hänt en gång i taget, men totalt sett är jag mycket positivt överraskad över att människor verkar vara viktiga för att det inte är vägen in i den här filmen. Det har något annat på sitt sinne. Jag känner att konversationerna för det mesta blir ganska betydande.

Jag har lagt märke till att många tittar på 'Primer' för första gången på sistone. När filmen släpptes första gången hade du inte alla dessa diagram tillgängliga online som förklarar vad som händer i filmen. Hur känner du för dem - och skulle det bry dig om liknande guider gjordes för 'Upstream Color'?

Tidsgraferna eller vad som helst för “Primer” - detta är ett riktigt krass, brett sätt att titta på film - men om man ser på det som två halvor, så är den ena halvan subteksten, utforskningen, allt som kan anses vara litterärt om den. Den andra är vad som är kul att se på det, vad som håller din uppmärksamhet. Jag skulle säga att i 'Primer' är tidslogiken och människor som skulle titta på flödet av händelser, det är den tvingande halvan. Jag har inga stora explosioner eller pistolspel eller vad som helst annat, men vad jag har är detta lilla och förhoppningsvis övertygande pussel som folk vill lösa. På vägen blir de kanske också träffade utforskningshalvan av filmen. Så om samma sak hände med 'Uppströms' är det inte något jag hoppas på eller jag tänker eller vad som helst, men det verkar inte som ett negativt. Jag tror nu att jag inte tror att någon kommer att missförstå det. Du kan kalla det 'pretentiös' eller säga att det inte lyckas med vad det utforskar, men jag tror inte att någon inte kommer att vara medveten om att den utforskar.

Men om någon direkt ber dig att förklara ingredienserna i tomten, kommer du att göra det '>

promenader död avsnitt 8

Men fanns det en vetenskaplig grund bakom idén?

Säker. Jag kan peka på massor av saker som jag har läst de senaste åren. Men allt det gjorde var att föreslå för mig att det fortfarande finns processer i den naturliga, biologiska världen som vi inte känner, men har en motintuitiv natur för dem. Det finns dessa parasiter som grävar i huvuden och myrorna och får dem att flyga oberoende eller klättra till toppen av träd och kasta sig för att dra nytta av något annat, kanske en svamp på skogsbotten. Och då kan den svampen dra nytta av parasiten. Det finns dessa konstiga processer där ute. Jag är inte intresserad av dem som något annat än ett medel till ett slut. Jag är inte intresserad av att en botaniker eller forskare kommer ut och förklarar dem. Allt jag vill är att det är möjligt och sedan kommer jag att använda den möjligheten och vi kommer att se detta hända. Det är allt vi kommer att veta. När du kommer till slutet av filmen, från ett rent mekaniskt intresseperspektiv, känner du till livscykeln. Du vet att det är denna blå närvaro som har cirkulerat genom dessa varelser. Men vid den tiden hoppas jag att det inte spelar för mycket. Jag menar, det betyder i den meningen att det förhoppningsvis är kul att dra isär, som alla berättelser som är komplicerade - och jag hoppas att folk känner att det är intrikat. Du vet, det är den tvingande halvan, inte utforskningen. Så om filmen pratar för mycket om det - åh, det här är nanobots; Åh, det här är en främmande närvaro; Åh, detta är ett läkemedel som fick kvar i strömmen - vad det än skulle vara, det skulle vara för specifikt, en åtal mot vad den saken är.

Så du säger att felet är en farmaceutisk främmande närvaro …

(skrattar) Exakt. Det är en farmaceutisk främmande närvaro. Det är allt.'Walden' spelar en nyckelroll i berättelsen. Hade transcendentalism ett stort inflytande på dig '>

Ja. Det är intressant eftersom jag inte någonsin vill ställa en bättre fråga än jag kan svara om det är meningsfullt. Jag tycker det är frustrerande som tittare. Tvingande frågor, även om det inte är enkla, är lättare än övertygande svar.

Du kontrollerade praktiskt taget alla element i 'Upstream Color', från att skriva, regissera och agera till att komponera poängen och hantera film. Hade du din egen kortfattning för att ta reda på flödet i filmen?

Om jag hade haft mitt sätt, skulle allt stivt kartläggas från skrivscenen. Det slutar vara en felaktig process eftersom jag självklart är ofullkomlig. Jag komponerade mycket musik medan jag skrev manuset och trodde att jag hade full poäng när jag var klar med att skriva. Jag var tvungen att kasta ut hälften av det eftersom det var fel val. Jag skrev inte för karaktärernas subjektiva upplevelse. Jag försökte inrama publikens upplevelse. Men det visste jag inte förrän jag försökte sätta ihop det visuella språket. Det finns beslut som fattas i posten, men de är inte tillfredsställande att fatta. Jag gillar inte det.

Hur var det att börja dela denna vision med andra människor?

Så länge de var villiga att internalisera berättelsen lika bra som jag, kunde vi få till ett verkligt samarbete. Jag känner mig riktigt tur att ha haft det med David [Lowery, som redigerade ”Upstream Color”], med Amy och med produktionsdesignersna, men jag känner inte att det är en given. Ibland kan människor ta med mycket ego till det och kan vara säkra på att de vet hur historien fungerar bäst. Jag skulle verkligen vara rädd för att slåss mot filmens avsikt. Jag är en kontrollfreak.

Måste du kämpa för något som hamnade i filmen?

Åh, jag behövde inte kämpa för någonting. Jag hade turen att bara göra vad som helst och ha ett gäng människor som köpte in det. Ingen försökte ändra någonting.

Men gissa du dig själv mycket? Finns det många borttagna scener?

brad pitt nästa film

Ja. Saker förändrades under vägen. Detta känns som 'Har du någonsin gjort dåliga betyg på college'>

Det är vad jag försöker göra med den här nästa filmen. Det kommer att hända. Jag har inte perfekt rumsligt erkännande för att kunna känna hela filmen just nu. Det här är våra verktyg och vi måste ta reda på hur de kommer att gälla för vår berättelse när den har internaliserats. Innan vi faktiskt börjar produktion måste alla dessa saker diskuteras noggrant. Förhoppningsvis kommer vi att känna till 90 - 95% av de sätt som de påverkar varandra så att vi kan fatta beslut i farten. Det är inte bara att improvisera; det är att känna musikstycket så bra att du kan spela det i en annan tangent i en sekund om du behöver göra det.

Allt detta matas in i din process för att kontrollera ditt arbete, som i fallet med 'Upstream Color' är förkroppsligat av din självutlösande strategi. Var det svårt att hålla distributörerna borta från filmen?

Jag höll det ur allas åsikt fram till Sundance när vi meddelade att vi skulle självfördela. Jag hade många samtal, men jag visade det inte för någon, så det var bara samtal som bara var försäljning. Om någon sa att de ville distribuera filmen och att de inte ens har sett den, är det inte en riktig konversation. Det är bara försäljning.

Var denna strategi ett direkt svar på din upplevelse med THINKfilm när det företaget släppte 'Primer'?

Jag hade tur att få distribuera med 'Primer.' Jag har inte en negativ känsla av hur det nödvändigtvis gick. Det är inte som, 'Det var en sådan mardröm och nu kommer jag att gå åt andra håll.' Men vad jag fick var en upplevelse av hur det är att ha en distributör och var kraften ligger. Oavsett vad ett kontrakt säger, vem som skriver kontrollerna kommer att fatta dessa beslut oavsett hur mycket av en konversation du tror att du har med dem.

Äger du alla rättigheter till 'Primer' nu '> Det moderna havet', hoppas du behålla samma kontrollnivå?

Jag vet. Det kommer förmodligen bara att bli värre. Det är saken. Jag försökte ta isär spridningsproblemet och sätta ihop det igen för att se om det är möjligt och nu kan jag inte föreställa mig hur en värld ser ut där någon annan skulle tänka som om de fattade beslut om trailers och vad publiken vet innan de blir ombedda att komma och se det. Det är berättelsen. Det är en möjlighet att vidarebefordra information om filmen istället för att väcka medvetenhet. Jag tror att det borde vara i en berättares händer.

imdb tv amazon

Tror du att människor kommer att hitta 'Modern Ocean' mer 'tillgängligt' än dina tidigare filmer?

Jag tror att den nästa kommer att samlas, ja, folk kommer att säga att det är mer tillgängligt. Men det finns en nivå på hur kryptisk 'Upstream' är som helt härrör från intrigen. Det är kryptiskt eftersom all utforskning kommer att bli förbryllande på något sätt - annars skulle det inte vara en metafor. Det skulle vara den faktiska texten. Men 'Uppströms' är förmodligen ett annat skikt av förundras eftersom du har karaktärer påverkas på ett avstånd som de inte kan tala om så det gör allt icke-verbalt. Det är bara ytterligare ett lager av abstraktion. Vi förmedlar bara deras subjektiva upplevelse. Vi kommer aldrig att ha en gudsöversikt över alla bitarna. Jag menar, vi har det, men inte på ett sätt som tydligt talas om: Dessa två personer lockas till varandra i detta ögonblick eftersom det finns grisar som lockas till varandra. Vi kommer aldrig att ha någon att komma ut och säga det. Det påverkas inte på avstånd. Det vet du att du påverkas. Och det är inte det historien handlar om.



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare