‘Roxanne Roxanne’ och 5 fler Netflix-originaler med starka, unika kvinnliga röster

“Roxanne Roxanne”



Netflix

Hiphop-biopics är en Hollywood-grundpelare. Men fram till nu har subgenren till stor del gynnat manliga rappare (N.W.A., Tupac, Biggie, Eminem) och det har varit sällsynt att hitta en film som framgångsrikt cementerar arven från en kvinnlig konstnär. Sundance hit “; Roxanne Roxanne ”; förändrar detta och ger liv till historien om ‘ sensationen Lolita Shante Gooden, bättre känd som Roxanne Shante, hiphopens första kommersiellt framgångsrika kvinnliga konstnär.



Biopicet är tillgängligt att strömma nu på Netflix och erbjuder en autentisk skildring av de begåvade Queens-uppfödda tonåringarna som osannolikt kommer att bli stjärna och de oundvikliga hinder som hon tvingas övervinna längs vägen. Filmen beskriver Shante ’: s tid att leva i projekten med sin mamma och tre systrar och den livförändrade inbjudan som hon fick från en ny hyllad huvudprestanda av nykomlingen Chanté Adams (som tilldelades Sundance Special Jury Prize 2017 för genombrott dramatisk prestanda) en granne till freestyle på ett av sina spår. Låten, kallad “; Roxanne ’; s Revenge, ”; gick viral på 1980-talet, spelade på radion nonstop och raketerade den spunky, bra-faced 14-åringen till omedelbar hiphop-berömmelse.



Regisserad av Michael Larnell och verkställande producerad av Roxanne Shante själv, “; Roxanne Roxanne ”; är en inspirerande ursprungshistoria om en musikalisk underdog, komplett med rapstrider och konsertsekvenser. Men mer än så är filmen en kraftfull hyllning till en imponerande kvinna som går med i några av våra favorit-original från Netflix där starka kvinnliga röster dominerar.

netflix troy recension

“Mudbound” (2017) - Titta på Netflix

Rachel Morrison gjorde historia vid årets Oscars som den första kvinnliga nominerade i kategorin Bästa kinematografi för sitt arbete med “; Mudbound. ”; Det är en välförtjänt ära: Morrison överväger filmens spretande, leriga fält med en känsla av längtan och meningslöshet, och varje enskilt av hennes bilder är skitiga och fascinerande. Kombinera det med regissören Dee Rees ’; kompromisslöst öga och du har en historia som är episk och intim, riktigt stiliserad och autentiskt rå.

toppfilm 2014

Mary J. Blige och Carey Mulligan lyser i ensemblebesättningen och gör sina moderliga roller med en balans mellan ömhet och rigoritet. Att höja sina familjer i Jim Crow South och dessa kvinnor kan leva i en vit man i världen, men Rees ser till att skära ut plats för kvinnliga karaktärer ’; egna känslor, önskningar och stunder av kraft. Även om Rees blev berövad av Oscar-nickar för regissering och bästa bild, är hennes film en modell för spetskompetens för kvinnor både framför och bakom kameran, och dess utmärkelser snubbar kommer säkert att komma ihåg med frustration under många år framöver.

“Casting JonBenet” (2017) - Titta på Netflix

Det var ett av de konstigaste och mest oroande oupplösta mysterierna på 1990-talet: sex år gamla skönhetsdrottning JonBenet Ramsey hittades mördad i hennes familj ’; s källare i Colorado med en lång handskriven lösenanteckning. I sin undersökande Sundance-dokumentär kröniserar Kitty Green processen att skådespelare för en fiktiv återgivning av berättelsen och bjuder in en serie professionella och icke-professionella artister till “; audition ”; för delarna av JonBenet och hennes föräldrar.

Skådespelarna läser linjer och pratar sedan fritt om sina teorier kring det gåtfulla mordet - vissa resonerade, andra mer långtgående och konspiratoriska. Resultatet är en typ av analys efter dödandet som tänder gränsen mellan fiktion och fiktion, exploatering och uttryck, antagande och sanning. Genom att få ett skarpt observationsögon och krävande tankedjup är Green en talang att räkna med, och hennes unika vision och röst bör inte missas.

Alias ​​Grace (2017) - Titta på Netflix

Margaret Atwood, vars roman “; Alias ​​Grace ”; kom ut 1996, har sett ganska återuppblickningen det senaste året. Och det är inte konstigt varför: hennes spända, kvinnodrivna berättelser är en passande matchning för vårt kulturella klimat, och vi har tur att ha Atwood som vägledande feministiskt ljus i detta vattendrag för ögonblick för kvinnor i Hollywood och därefter. Sedan släppningen av “; Alias ​​Grace ”; Som sexdelars miniserier förra året har den psykologiska perioden från 1840-talet lovordats som en snabb, försiktig påminnelse om en tid då undertryckning och misshandel av kvinnor - särskilt de i arbetarklassen - var normen.

Anpassad av Sarah Polley och regisserad av Mary Harron, “; Alias ​​Grace ”; stjärnor Sarah Gadon som Grace Marks, en upprörd invandrare hushållerska som kanske eller inte har mördat hennes arbetsgivare och hans älskarinna. “; Jag undrar hur mycket sublimerad raseri hon måste ha fört med sig, detta barn trakasserades på varje hörn, ”; en psykiater konstaterar när han kämpar för att ta upp Grace: s roll i brottet. Hon kan vara en hembetjänare från 1800-talet, men Grace ’; s & sublimerade raseri ”; har tveklöst resonerat med många samtida kvinnor också.

“Först dödade de min far” (2017) - Titta på Netflix

Angelina Jolie är inte någon främling i krigsfilmer. Innan “; Först dödade jag min far ”; Jolie hjälpte den hyllade överlevnadshistoria för andra världskriget 2014 “; Unbroken ”; och dessförinnan hennes ledningsdebut 2011 “; I landet av blodet och honung ”; utforskade konst och kärlek över jugoslaviska gränser under Bosniska kriget. För sitt nyaste tillägg bringar Jolie sitt rutinerade öga till mitten av 1970-talet Kambodja, där hon följer en ung flickas kamp för att överleva under den förtryckande Khmer Rouge-regimen.

Anpassad från Loung Ung & s ’; s upprivande memoar, presenteras filmen helt från Loung ’; s synvinkel som en vidögd sjuåring vars familj rivs från deras storstadshus och tvingas in i ett lantligt arbetsläger. Även om filmen inte går tillbaka från de förskräckelser som Loung konfronterade, motstår Jolie klokt att sentimentalisera historien. Istället skildrar Jolie Loung ’; s försök med ett öga mot hennes tapperhet och motståndskraft och aldrig förlorar synen på den oöverträffliga andan som gjorde det möjligt för Loung att överleva.

“The Crown” (2016 - 2017) - Titta på Netflix

ett kort möte

Ingen lista med starka kvinnliga berättelser skulle vara komplett utan Peter Morgan & ss prestigefyllda historiska drama “; The Crown, ”; den berömda TV-serien som kartlägger drottning Elizabeth II: s liv och regeringstid. När SAG vinner tillsammans med en Golden Globe för säsong 1, tänker Claire Foy bländande som showens och regal breakout-stjärnan och tyngdpunkten.

Den första säsongen, som sträcker sig från 1947 till 1955, nollar in på den unga suveräna oväntade antagandet om tronen och hennes steniga inlärningskurva som drottning. Foy balanserar Elizabeth ’; s styrka och snabba vidd med mer relatabla ögonblick av beslutsamhet och självtvivel - för att inte tala om en kunglig knep för komisk timing. När showen sträcker sig, finns det ingen tvekan om att hennes majestät kommer att fortsätta sin körning som ett exempel på makt, både som en värdig monark och inflytelserik kvinnlig röst.



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare