ÖVERSIKT: Den postmoderna Melodrama från Almodovars 'Prata med henne'



kvarnen säsong 2

ÖVERSIKT: Den postmoderna Melodrama från Almodovars 'Talk to Her'



av Peter Brunette




[REDAKTORENS ANMÄRKNING: Peter Brunette granskade Almodovars ”Hable con Ella” (Talk to Her) som en del av indieWIREs Toronto-täckning 2002. Sony Pictures Classics släpper filmen på fredag.]

I slutet av öppningen krediter av Pedro Almodovar'S nya film,'Prata med henne”(Hable con ella), en scengardin stiger och vi införs i det fantastiskt konstgjorda filmiska riket som hans fans har lärt känna och
utan förbehåll kärlek. På denna speciella planet överskrider det melodramatiska överskottet
varje möjlig verklig värld, och känslor trumf resonemang, varje gång. Kortfattat,
den spanska regissören arbetar mycket på samma territorium som hans tidigare triumf, 'Allt om min mor, Men den här gången är hans mål mycket mer ambitiösa. Tyvärr är detta inte nödvändigtvis bra, för desto större omfattning, desto större är möjligheten för
fel. Liksom komedi ligger effektiviteten hos melodrama till stor del i ögat
av betraktaren, och inte alla kommer att bli charmade av den senaste ansträngningen.

Medan ”All About My Mother” uppenbarade sig medvetet i kvinnornas värld
- praktiskt taget de enda bevisade männen var en gaga oldster och några
transgenderade före detta män - 'Talk to Her' fokuserar beslutsamt på två
definitivt olika män, Benigno (Javier Camara), en jungfrulig
tjugo-något sjuksköterska som har tillbringat 15 år att sköta sin lata (och sedan
döende mor och Marco (Darío Grandinetti), en fyrtio fördrivna
Argentinsk författare av reseguider. Även om Benigno har varit hemligt bevittnat
Marco gråt under uppträdandet av en Pina Bausch danskomposition, möts de två männa först formellt på ett sjukhus, där båda tenderar kvinnor de älskar som befinner sig i djupt komatösa tillstånd. Benignos älskade Alicia (Leonor Watling) är en ung, mycket lovande dansare som slogs av en bil en hemsk, regnig dag, och Marco's älskare, den äldre Lydia (Rosario Flores), är en tjurfäktare som har blivit skrämmande. Trots sin tvåloperaestetik är filmens plot så obevekligt barockt att den
skulle ta resten av översynen bara för att beskriva den mest framstående
funktioner, så låt oss inte ens prova.

En underbar sak med tvålopera är att eftersom allt är tillåtet - du
vet aldrig vad som kommer att hända härnäst, och den här avskräckande oförutsägbarheten
håller 'Talk to Her' konsekvent intressant och underhållande. Löjlig
skämt finns i överflöd, till exempel när det avslöjas att den rädslösa damen tjurfäktare
är dödligt rädd för ormar. Det finns också mycket mer 'teknik' i detta
film än i hans tidigare film (slow-motion, den extrema uppmärksamhet som ägnas åt
detalj när tjurfäktaren skickar sin 'ljusdräkt' osv.), och detta också
verkar göra det nytt.
Vid ett tillfälle berättar Benigno för den drabbade Alicia handlingen om en tyst
film han just har sett (som vi ser när han berättar det), och detta
film-inom-filmen, vars höjdpunkt är en man krympt till några tum
hilariskt krypande in i sin flickvins vagina, är kanske höjdpunkten
av 'Prata med henne.'

Men Almodovars största naturliga talang kan vara hans förmåga att behärska en
yrande olika toner inom en enda film. Således som den postmodernistiska
han är, han kan mirakulöst och skamlöst dra ut allt det känslomässiga
stannar, och ändå göra narr av denna mycket överflöd av melodrama på samma gång.
Under den första halvan av 'Prata med henne', går regissören denna stram
felfritt, men verkar sedan bestämma sig i andra halvlek att spela det
helt rak - det vill säga som rak, flat-out melodrama - och inte
varje tittare vill eller kan följa med honom på detta sentimentala
resa.

Filmen tar upp en mängd allvarliga teman som i ett annat sammanhang skulle vara
kallas filosofisk: vetenskapens relation (som till exempel säger
att en hjärndöd patient aldrig kommer att återhämta sig från sin koma) till tro (vilken
säger att allt är möjligt); koma som ett konstigt, blandat tillstånd mellan livet
och döden, som ifrågasätter båda; och 'lämpligt' genusbeteende
som något ofixat och variabelt. Och vad betyder det att tala om a
person i tredje person, i hennes medvetslös närvaro och att röra och
massera de erogena områdena i hennes kropp? Vad gör detta med hennes förmodande
mänskligheten?

”Prata med henne”, vilket är råd Benigno ger till en skeptisk Marco
beträffande sin förlorade Lydia, är också ibland troligt självreflexiv som den
pekar på och avslöjar den alltid konstgjorda processen bakom alla former av
representation. (Almodovar verkar glädja sig åt det yttersta
konstgjordheten i sjukhusuppsättningarna.) Till skillnad från de flesta direktörer gör den inte det
falsk verklighet; istället inser han fejeri och säger att det äntligen är rätt
lika viktigt som att göra det tvärtom.

För att genomföra detta dubbla, självmedvetna spel, skådespelare av de högsta
ordning är nödvändig, och Almodovar har alltid välsignats i detta avseende.
Även när du tittar på hans två manliga leder, Camara och Grandinetti, helt
skäm bort känslor som du inte delar, du känner igen deras talang och
en fantastisk kombination av intellektualism och intuition som kan ta dem till
dessa strängar placerar sig utan att bli generade.

Men i slutändan finns det så mycket här som tittarna kan bli
överväldigad av alla vackra, fascinerande bollar i luften. Så mycket så
de kan glömma att bry sig, vilket naturligtvis inte är det Almodovar hade i åtanke
alls.



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare