ÖVERSIKT | Greta Gerwig är en mumblecore prop i 'Arthur'

För fyra år sedan var Greta Gerwig överallt, men bara synlig för dem som uppmärksammade. År 2007 var Gerwig den värdefulla huvudrollen i Joe Swanbergs mikrobudgetkomedi 'Hannah Takes the Trairs', en film som släpptes när Swanberg och flera andra regissörer klumpades samman till en skakligt definierad 'mumblecore' -rörelse. Det var en våg av lo-fi, klickig produktivitet av en grupp nära stickade filmskapare och 'Hannah' framträdde det, eftersom Gerwigs karaktär blir föremål för lust för två män, spelade av andra mumblecore auteurs Mark Duplass och Andrew Bujalski.



Mumblecore var på allas sinne med en suddenness som till och med förvånade sina bidragande medlemmar. Året efter att 'Hannah' hade premiär vid Southwest Film Festival, dök Gerwig upp i 'Baghead', regisserad av Mark Duplass med sin bror Jay, förutom Mary Bronsteins obehagliga drama 'Jäst' och Swanbergs uppströvande break-up-saga 'Nights och helger, ”där hon delade en kredit som co-director. Alla tre filmerna dykte upp på SXSW i samklang. När mumblecore - som i princip hänvisade till plotlösa, improviserade berättelser som billigt gjordes av unga vita människor som kände varandra - antog en falsk valuta i media, smördes Gerwig till sin drottning.

Nu har Gerwig flyttat in i mainstream med 'Arthur', en nyinspelning av den romantiska komedi från 1981 med Dudley Moore och Liza Minnelli. Den har Gerwig motsatt skumma Brit-sensation Russell Brand, producerades av Warner Bros. för många miljoner dollar och träffar teatrar runt om i landet i helgen. Under veckorna fram till utsläppet har Gerwig varit föremål för många avskaffade tunnelbaneposter och trailers som miljontals tittar på.



projekt x uppföljare

Tillsammans med en liten del i Ashton Kutcher-Natalie Portman-fordonet 'No Strings Attached' markerar frisläppandet av 'Arthur' nästa stora steg i Gerwigs karriär, efter hennes centrala roll förra året i Noah Baumbachs 'Greenberg.' Även om 'Greenberg ”Parade henne med Ben Stiller, det var fortfarande en liten film som huvudsakligen ses av arthouse-publik, medan“ Arthur ”vänder sig till massorna. Har Gerwig slutsåld eller har studiorna köpt in? Läs vidare.



Mot bakgrund av den beklagliga meritlistan för Hollywood-omarbetningar är 'Arthur' faktiskt en ganska användbar återgång till originalets genuint roliga drag och lånar några av dess bästa ögonblick. Återigen börjar titelkaraktären som en sophomorisk berusad, uttråkad med den magnifika förmögenhet som han har fötts in i. Den här gången är det hans petulant mamma - snarare än originalets snobbiga far - som ger Arthur ett ultimatum på sin playboy-livsstil: gifta sig med makthungande arvtagare Susan (Jennifer Garner) eller förlora familjens förmögenhet. Arthur instämmer motvilligt tills han slumpmässigt möter blåkrage Queens bosatt Naomi (Gerwig) och faller för henne, vilket får honom att omvärdera sina prioriteringar.

krypa 2 recension

'Arthur' är ett fantastiskt skott för att dra nytta av New York City-ikonografin. Det är lätt på ögonen, intermittent underhållande och aldrig helt hemskt. Det är också, utöver några snygga tekniker, inget särskilt. Det likvärdiga varumärket genomgår en naturligt förutsägbar övergång, bemannar och lär sig att ge upp flaskan för den kvinna han älskar. Regissören Jason Winer landar några solida gags baserade på Arthurs absurda dyra livsstil, inklusive en minnesvärd bit som involverar metallunderkläder och en magnetbädd. I likhet med många omarbetningar finns filmen främst för att få uppmärksamheten hos tittarna som inte är medvetna om originalet. Det är där Gerwig kommer in.

Genom att fylla Liza Minnellis skor spelar Gerwig den coola chicken, en hip wannabe-författare som lever på en stram budget. Filmen förlitar sig på hennes närvaro, precis som originalet förlitade sig på Minnelli, för att ge en skrämmande kontrast till den styva lyxen som dominerar Arthur's värld. Gerwig är spel: Hon spelar upp Brands förkroppsligande av en bortskämd brat med udda charm och håller till och med sin egen mot Dame Helen Mirren, som den skyddande hushållerska som har varit ansvarig för att höja Arthur från barndomen.

Medan Gerwigs närvaro håller 'Arthur' tillsammans, gjorde det första ark för att inte inkludera henne, vilket ledde många bloggare till den realistiska slutsatsen att studion ansåg henne för mycket av en okänd. I själva verket tillhandahåller hon sitt hemliga vapen, specifikt för att hennes skärmpersonal kommer från en så annorlunda filmisk terräng.

När Arthur först ser Naomi, som levererar en olicensierad turné i Grand Central, kallar han henne 'en strålande främling', som låter rätt i detta sammanhang. När Brand ser på henne tala om byggnadens historia går dialogen ur synk och hon rör sig i långsam rörelse. Det är en klichéeffekt, men passande för hennes första stora scen framför publik som tidigare inte känner till hennes ansikte. De som är vana vid Gerwig från hennes andra roller kan vara mer vana vid att se hennes sans tunga smink och dyr Hollywood-belysning, två ingredienser här (tillsammans med 35 mm film) som i huvudsak kommersialiserar hennes typiskt naturalistiska utseende. Men Gerwigs trovärdiga självnedskrivning och bedårande osäkerhet förblir intakt, precis för att karaktärsbeskrivningen kräver det. Det är hela kuppet bakom mumblecore som träffar mainstream: Genom att gå mot spannmålen passar Gerwig rätt in.

Gerwigs framträdande i 'Arthur' slätar över några av de grovare aspekterna av hennes performancehistoria, särskilt nakenhet. Frågor och svar efter premiären 2008 på ”Nights and Weekends” var bland de mer besvärliga i festivalhistorien, med tanke på att publiken just hade sett Swanberg och Gerwig kretsa om ett hotellrum i Manhattan i sina födelsedagsdräkter för filmens långa (ahem) klimaks. Ingen blottar alla i “Arthur”; i själva verket under den mest förtrollande scenen, när Brands karaktär rensar ut Grand Central så att han kan ta henne dit för en privat middag, tillkännager hon, 'Jag blir inte naken.' Faktiskt: Inte varje häftklammer i mumblecore kan överleva övergång till Hollywood.

Mumblecore kan kvarstå som en idé, men det brann ut snabbt. I slutet av 2008 nådde uppfattningen av en systematisk 'rörelse' i oberoende film en brytpunkt. Spara för gratis reklam, de deltagande filmskaparna brydde sig inte om termen. Ordet fastnade, men dess grundare spriddes ut. Som för att understryka den punkten inkluderade Ti Wests skräckinsats från 2009 med låg budget 'House of the Devil' en scen där Gerwig, i en stödjande roll, fick huvudet sprängt av en psykopat - en symbolisk handling som markerade slutet på en ny våg som aldrig riktigt gelade.

Men om mumblecores indiebubbla brast, använde Hollywood Gerwig för att rekonstruera den. Gerwig är importerad till den faux indie-charmskolan som är epitomiserad av Zooey Deschanel och är nu lätt att säljas, som till och med Arthur inser när han skapar en specialdesignad Pez-dispenser som liknar hennes huvud. ”Så fort jag såg dig,” säger han, ”visste jag att jag ville äta godis ur halsen.” Publiken vid visningen gigglade tillsammans med henne. Gervigs märkesmässigt positionerade i åratal är säkert i en värld som har planer för det.

overklig säsong 2 avsnitt 1

critWIRE-betyg: B-



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare