Påverkare: Ruth E. Carter bevarar svart historia genom mode

Ruth E. Carter



Chris Pizzello / Invision / AP / Shutterstock

Backstage vid årets Oscar-ceremoni, efter att hon fick Oscar för kostymdesign för “; Black Panther, ”; Ruth E. Carter talade om betydelsen av hennes vinst för andra kostymdesigners av färg som kom bakom henne. “; Slutligen är dörren vidöppen och jag har kämpat och grävat djupt och mentor och gjort vad jag kunde för att lyfta upp andra, ”sa hon. 'Och jag hoppas att genom mitt exempel betyder det att det finns hopp och att andra kan komma in och vinna en Oscar precis som jag gjorde. ”;



Kostymdesignvärlden har aldrig varit den mest inkluderande. När Carter gick in i affären hade hon få afroamerikanska förebilder att emulera. När hon blir ombedd att lista svarta kostymdesigners som arbetade när hon började, namnkontrollerar hon bara den sena Palmer Brown, som designade för tv-serier som “; Gimme a Break! ”; och “; En annan värld. ”;



Tre årtionden och mer än 50 filmer och TV-serier senare - många av dem kulturellt och historiskt betydelsefulla - Carter är nu ett av de mest igenkännliga färgnamnen nedanför och en inspiration för nästa generation av kostym- och modedesigner från olika bakgrunder.

Hon uppmanade att hålla föreläsningar vid universitet över hela landet. Hon firade med utställningar och retrospektiva karriärer. Och hon har lagt hantverket av kostymdesign i ett rampljus som det sällan ges, och i praktiken blivit en ambassadör för handeln.

Hennes arbete har en berättelse som tillsammans berättar afroamerikanernas historia; de filmer hon har arbetat med i århundraden. Det är en resa som kan spåras från generationens berättelse om 'Rötter' till 1800-talets slavuppror i “; Amistad ” ;; från medborgerliga rättigheterna 'Malcolm X' och 'Selma' till meditationerna av 'The Butler'; från den kulturella effekten av Motown-ljudet i 'Sparkle' till kampen mot makten på 1980-talet Brooklyn i “; Do the Right Thing ” ;; och från en superhjälte som strider med 1990-talets gängkultur i 'The Meteor Man', till en superhjälte som hanterade hans rike arv i 'Black Panther.' Afro-framtid.

filmer som grundinstinkt

Carter gjorde först historia för mer än två decennier sedan när hon blev den första afroamerikanen som nominerades till kostymdesign Oscar för sitt arbete med Lee ’; s “; Malcolm X ”; 1993. Hon skulle göra historia en andra gång när hon vann kostymdesign Oscar för Ryan Cooglers 2018 'Black Panther', och blev den första afroamerikanen som gjorde det i den kategorin.

Hon bröt formen för superhjältefilmsdräkter med “; Black Panther, ”; skapa banbrytande utseende som är förankrade i afrikansk tradition. Eftersom kulturen som Coogler skapade var unik, så var kostymerna, som kombinerade element från många afrikanska stammar, och gjorde dem futuristiska.

Dessutom anses hennes framgångsrika tillämpning av 3D-tryckteknologi för att skapa några av kostymerna för filmen vara ett landmärke för 3D-tryckning på mode, med tanke på filmens kritiska och kommersiella utmärkelser.

“; Det betydde mycket för vårt samhälle att kunna se en svart kvinna som stannade fokuserad i en karriär och arbetade sig fram till det scenen, ”; sade Kevan Hall of The Black Design Collective, som hedrade Carter med sin första årliga stipendium i april.

“; Hon gav inspiration till de som kommer igenom att veta att allt är möjligt, ”; lade till Angela Dean, medgrundare av kollektivet. “; Hon har arbetat enormt hårt fram till denna punkt med väldigt lite erkännande. Vi kom faktiskt på idén att hedra henne ett år före vinsten och har stöttat henne länge innan hon vann Oscar. ”;

Carter kan vara tillbaka i Oscar-loppet igen för att utforma ett brett utbud av utseende för Netflix Eddie Murphy-periodfilm, 'Dolemite Is My Name', baserat på livet från 1970-talets blaxploitationskomiker Rudy Ray Moore. Hon skapade så många som 75 kostymförändringar för Murphy, som växlade fram och tillbaka mellan att spela artisten och hans upprörande alter ego och bli en underjordisk sensation.

ballers säsong finale

'Hon har funnits i flera år, gjort enastående, viktigt arbete och sin Oscar-vinst, och allt erkännande som hon nu fick var oundvikligt,' sade Murphy. 'Hon har arbetat på ungefär sex av mina filmer och kanske har gjort ännu mer, men hon är så efterfrågad, för hon är den bästa där ute.'

Strålkastaren som ’; s nu på henne är ett erkännande av hennes bidrag till hennes hantverk - kulminationen på en livstid strävan att bevara afroamerikansk historia genom mode.



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare