Dead Souls: 'Alexey Balabanovs' Cargo 200 ′ '

[En indieWIRE-recension från Reverse Shot.]



Alexey Balabanov, den ryska regissören som är bäst känd för att ha avskaffat 1997: s trubbiga, avskärmande, Jeltsin-era-definierande thriller 'Brother' på den intetanande världen, är tillbaka med en film jerry-rigged för att återta internationell uppmärksamhet efter ett bra decennium sedan det genombrottet.

Ett högt, våldsamt, moraliskt obehagligt skrik under de mörka dagarna som följde efter det första tjetjenska kriget, 'Broder' lutade fram som ett grovt men otvetydigt ärligt försök att lägga Ryssland naket. Förrådd av Sovjetunionen, plockad torr av rovdjur oligarker, fattiga av en devalverad rubel, och galna och dehumaniserade av ett brutalt, smutsigt krig, representerade Balabanovs nihilistiska, vapen-toting anti-hjälte effektivt en mänsklig anda reducerad till ren, till och med ambivalent överlevnad .



james gunn ursäkt

'Cargo 200', dess titel som otentöst tagits från ett kodord för militärolyckor under den otydliga konflikten i Afghanistan, och nominellt baserad på en riktig historia, utgör en annan era av galenskap i mitten av åttiotalet, före Perestroika Sovjetunionen. När Telegraphing dialog, klumpigt staplade karaktärer in i staden mot landsarketyper och slår iväg med två skinknävar på allt i sikte, verkar Balabanov redo att göra ett kraftfullt, om det är skrattande osubbla uttalande i en sub-Sam Fuller tenor. Men vad är exakt detta uttalande? Ojämligt dyster och odelande av alla på skärmen, 'Cargo 200' spelar skottet medan han lyster i politiskt placarderad exploatering.



Två bröder tar te på en balkong och pratar om deras livsläge, deras vaklande nation och konflikten i Afghanistan. Alexey (Alexey Serebryakov), hangdog och anständig, är en militär tjänsteman, medan Artyom (Leonid Gromov) är en professor i ateism som besöker från St Petersburg dekorerad i tjocka ramar och en dum päls tröja. Den senare avgår för att besöka sin mamma i Leninsk närliggande, men hans bil går sönder på vägen. När han vandrade till närmaste hus på jakt efter hjälp, befinner han sig snabbt omgiven av en brokig besättning av klisjerad provinsialism: den stora, hotfulla berusade med mord i hans ögon, den smidiga utländska lackeyen, den tysta, avgick och den leering stum. Övertygad, naturligtvis, om att han snubblat till sin undergång, Artyom dricker ändå vodka med sin värd, debatterar om existensen av Gud (hans värd hånar Artyoms ateistiska tro till den kommunistiska partilinjen) och får autohjälp av den vietnamesiska arbetaren Sunka (Mikhail Skryabin) . Även om Artyom driver oskadd (om det är gipsat på hemlagad sprit) är förväntningarna undergripande bara tillfälliga. Artyom är bara en röd sill.

Bli tröstad och bekräftad i din ursprungliga rädsla: dessa hicks är verkligen diaboliska, de väntar bara på att en jungfru, välklackad tonåring går genom dörren.
Det som då börjar är en ganska standard, lämpligt skrämmande redogörelse för bortföring, tortyr, våld och extrem galenskap. Skelett-ansikte stum Zhurov (Alexey Poluyan) visar sig vara ganska verbal och skicklig när unga Angelica (Agniya Kuznetsova) dumt följer en ragghårig drömbåt i den lantliga månskinnslängen. Zhurov visar sig också vara poliskapten för Leninsk och rekryterar sina medoffiser för att utan tvekan hjälpa till i hans sjuka, meningslösa fångenskap av Angelica. Han kedjer henne till en sängstolpe i sitt lediga, tandlösa mammas hus och släpper sedan sin döda militära pojkvän på sängen bredvid henne, helt naturligt av kärlek.

I ganska kort ordning, med pratiga uppsättningar och röda sillar ur vägen, producerar Balabanov 2 våldtäkter, 4 mord, 5 lik och 1 religiös konvertering i perfunctory. För dem som dras till sådana fängelse är filmens stora, sena filmuppsättning en anmärkningsvärd vision om fördärvning: Zhurov läser högt en soldats brev från Afghanistan när Angelica vrider sig naken och kedjade mellan två ruttnande, fluffiga förkroppsliga kroppar, mamman ser tillfreds olika utställningar och parlamentariska utfrågningar. Eftersom inga karaktärer är funktionella utöver typ, inbjuder 'Cargo 200' oss att läsa dess handling allegoriskt, undrar över de moraliska och andliga konsekvenserna av en plötsligt gudfruktig atist, en korrupt och mordisk polis, en växande, västerländsk kapitalist, en bortskämd och besmittade kommunismens dotter, och en slutgiltig rättvis - och gevär-toting - Moder Ryssland.

Dessutom är vi frestade att införliva denna skräck / fabel från 1984 till den aktuella eran och tänka på paralleller i Putins Ryssland. Men oavsett hur hårt man kryper, så har Balabanovs fabel ingen moral. Det är en allegori utan mening och alltså inte en allegori alls. Han vet bara vilka knappar han ska trycka på och vet att om han sätter Gorbatsjov på den svarta och vita tellyen medan en hagelgevär spränger någons hjärna i nästa rum, så kommer vi att dra slutsatsen att ett kraftfullt uttalande har gjorts. Tomt våld som en uppriktig fråga är en sak, men tomt våld som symboliseras är bara en opportunistisk ställning.

[Eric Hynes är en personalförfattare för omvänd skott.]



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare