'Arabian Nights' filmskapare Miguel Gomes förklarar hur han skrev årets mest ambitiösa film


LÄS MER: Den mest ambitiösa filmen vid årets filmfestival i Cannes är 'Arabian Nights'





Arroganta politiker som argumenterar för ekonomisk politik drabbas
med fall av obotliga erektioner. En tupp som kråker vid udda timmar tas
till domstolen av de lokala myndigheterna. En föräldralös maltesisk pudel går mellan
ägare i en hemsökt bostad i arbetarklassen. En kinesisk tonåring anländer till Lissabon, är
svindlas av älskare och svepte upp i politiska protester. Det här är bara några av berättelserna i Miguel Gomes ’; sex timmar
tredelade “arabiska nätter.” Portugiserna
auteur ’; s trilogi - en av 2015 certifierbara filmhändelser - öppnar fredag ​​kl.
Film Society of Lincoln Center, med varje 2-timmars volymvisning under en vecka. Sinnlig,
melankoliska och anarkiska, Gomes ’; absurdistisk epos är en fest för sinnena och
intellektet.

Det är också ett av de mest inspirerade politiska verken av nyligen
minne. 'Arabian Nights' är den
direktörens ganska fantasifullt svar på Portugals mycket riktiga ekonomiska kris
och förkrossande åtstramningspolitik. Det uttryckliga målet var att fånga det sociala
effekterna av den pågående situationen under ett år (2013-14). Väpnad
med ett team av journalister, reste Gomes och hans besättning över hela landet för
nästan ett och ett halvt år, samla intervjuer, anekdoter och berättelser från lokala
Nyheter.



Som någon som är bekant med regissörens tidigare insatser som 'Tabu' vet, har Gomes en
slu reflexiv inställning till berättelser. Med tanke på en sådan enorm duk,
regissören utformade ett oklassificerbart fiktion som fritt blandas
reportage med fantasi, realism och fabel. Vår guide i hela är arabiska
prinsessan Scheherazade (Crista Alfaiate). Hennes öde - hon måste berätta historier till
Kung varje natt för att avvärja döden - speglar Gomes ’; större berättelsetema
som livskraft, som överlevnad.



syn och ljud topp 100

Indiewire satte sig ner med den 43-åriga filmskaparen, som hade det bra
sprit efter den trilogiska amerikanska premiären på New York-filmen
Festival tillbaka i oktober. Mellan otroliga cigaretter avslöjade Gomes idéerna bakom 'Arabian Nights', hans hemlighet för att skriva och den berättelsen som blev borta.

denitta
alla filmer på en eftermiddag kalibrerade min tittarupplevelse. Nästa
dag såg jag en tre timmars Frederick Wiseman-dokumentär och den flög på som 90
minuter.

Du är en modig man.

Låt ’; s börja med
pratar om 'Arabian Nights'.

Jag hade alltid en
önskan att göra “; berättelser ”; film och att arbeta i universum av 'Arabian Nights', vilket är mycket överdrivet
och vild. Jag har en tendens att, när jag är klar med en film, vill skapa
nästa på ett helt annat sätt. Det är kanske inte så rationellt. 'Tabu' var en mycket elegant konstruerad
film, så med 'Arabian Nights', jag
ville göra en film som gick i motsatt riktning och skulle ha en
explosion av berättelser. Det var förmodligen inte ett exakt ögonblick när jag bestämde mig för
göra filmen på detta sätt. Det är mer som en process som startar utan att jag är det
medveten. En skillnad är att med 'Arabian Nights' var jag som en samlare, samlade alla dessa berättelser och karaktärer och inte alls säker på hur de skulle träffas för att göra en film. Mest
viktigt, jag hade en lust att ta tag i nuet och prata om vad som var
som händer i mitt land och i det portugisiska samhället.

Var gjorde du
möta första boken
'Arabiska nätter'?

Jag var 12 och
hittade en kopia av boken i mina föräldrars hus. Jag läste en saga här och där
under en tidsperiod. Även då blev jag helt fascinerad av den här känslan av
svimmel producerad av denna labyrint av berättelser. Det var en angenäm typ av
vertigo. Det fanns ett ögonblick för några år sedan, när jag tänkte att det var det
mycket viktigt att göra en film i Portugal. Vid den tiden hade jag planerat
göra en film i Mexiko. Plötsligt tänkte jag, 'Om jag har denna möjlighet, jag
kan inte vända ryggen till mitt land. ”

Jag kände mig tvungen att filma vad som händer
i Portugal eftersom det är extraordinära tider. Jag menar 'extraordinära' i
den negativa känslan. Och naturligtvis såg jag en parallell mellan det absurde
situationen i Portugal: s finansiella kris och den absurde, ödsliga berättelsen
av Scheherazade i berättelserna. Så jag tänkte: ”Okej, låt oss ha Scheherazade
berättar historier om Portugal idag. ”

Det har
filmversioner av 'Arabian Nights', särskilt Pasolini's anpassning från 1974, men din trilogi gör något annorlunda.
Du kan använda berättelsens struktur som kommentar för nutid
verklighet. Det som är intressant är att 'Arabian Nights' som litteratur är en hal text: Det är ett verk av flera författare
och det finns ingen definitiv version av de samlade berättelserna. På ett sätt din film
visar oss hur 'verkligheten' i sig är en hal text som består av många författare och
många olika versioner.

It ’; s
just det. Det finns verklighet och sedan finns det som handlar om med verkligheten. Du förändrar sig verkligheten en gång
du har att göra med dess representation. I 'Arabian Nights' kände jag att den privata verkligheten borde ges samma hänsyn
som kollektiv eller gemensam verklighet. Vår fantasivärld måste ha
samma utrymme i filmen som utanför verkligheten. Jag ser kontinuitet mellan dem. Vår
imaginärt härrör från vår dagliga upplevelse i en viss tid och ett samhälle.
Om jag bodde på Nordpolen under 1400-talet - har jag ingen aning
vem bodde där då! - men jag skulle inte ha samma fantasi som jag
bor i Portugal från 2000-talet.

För mig var det mycket viktigt att
göra detta porträtt av Portugal som har båda sidor. Det finns detta ihållande
kliché att när du ’; hanterar mycket allvarliga frågor som filmskapare, du ’; re
inte tillåtet att engagera det imaginära, men jag håller inte med.
På många sätt,
fröna från '
Arabiska nätter' kan vara
hittades i '
Tabu. ”Den filmen också
innehöll berättelser i berättelser och opålitliga berättare som ifrågasätter
underliggande 'sanning' i berättelserna som vi tittar på.

Ja. I 'Tabu' berättas denna historia om Afrika av
den gamla killen är inte särskilt pålitlig. Vi är aldrig helt säkra på om han bara är
senil eller något. Jag menar att det är inte så att berätta kärlekshistorier med krokodiler
vanligt. Det finns några berättare i 'Arabian Nights' som kanske är lite bisarra. Men skillnaden är att det var det
mycket viktigt för mig att 'Arabian Nights' fungerar på två nivåer: individualitet och samhället. Filmen är full av
excentriska och nyckfulla karaktärer. Många av dem är besatta människor,
som fackföreningen från volym I. Besatthet,
naturligtvis är en enskild sak, men i filmen är det också mer generellt
tema. 'Arabian Nights' handlar om
samhället och kollektivet.

Det är därför jag avslutar filmen med historien om fågeln
fångare i volym III. De är en
samling av killar som bor i bostadsprojekten i Lissabon, från alla
dessa olika bakgrunder, som förenas av sin besatthet. Även om
de är var och en mycket individuella, tillsammans skapar de en gemenskap. I filmen,
vi står alltid inför frågan om hur man representerar kollektivet och,
samtidigt visa dessa världar som ofta är gjorda av ensamma och envisa
tecken. Normalt sett är de besattheter vi delar i samhället - de som anses “normala” och ”acceptabla” - saker som pengar. Vad dessa killar delar är mycket
mer sällsynt - fågelsång! Ibland genom att berätta mycket enkla historier, du
exponera många fler lager. Genom att berätta deras historia berättade jag också historien
av min stad.

I nästan ett och ett halvt år reste du runt
Portugal med en filmbesättning, samla, skriva och skjuta historier.

Vi sköt för
ungefär sexton veckor under en period av femton månader. När vi inte fotograferade,
vi skrev manuset till nästa Scheherazade-berättelse eller redigerade något
vi har redan skjutit. Vi var som en liten fabrik. Men det var kanske något
dysfunktionell fabrik. Normalt i en fabrik är det en slags linjär process,
med en början och ett slut. Hos oss var detta inte fallet alls. Vi hade alla
dessa olika avdelningar och jag gick fram och tillbaka mellan dem alla
dag, avsluta en berättelse och starta en annan. Vi hade en stor styrelse att försöka
hålla reda på allt, och det var en enda röra! Jag tror att ingen förstod det
styrelse, inte ens jag. Det var kaos.

När du
började, hade du i åtanke en sex timmars trilogi '>'Arabiska nätter' sköts på 16MM och
35MM av Sayombhu Mukdeeprom, D.P. på många Aptichatpong Weerasethakul
filmer. Bilderna är widescreen och berättelsen är komplicerad, men
övergripande visuell stil känns ganska underskattad, med en tendens att låta scener
leka ut i tabletter.

Projektet
är av naturen väldigt heterogen, och jag var intresserad av olika sätt att göra
berätta historier och presentera dem visuellt. Som berättare är Scheherazade
elastisk och har denna kapacitet att visa saker som förnyas i varje ögonblick. Detta
tillät oss att arbeta på mycket olika sätt. Vi har mycket teatraliska delar,
som historien om domaren i bind II,
som verkar mycket konstgjorda och mer observativa delar, som historien om
fågelfångare i volym III, som
verkar mycket mer 'realistisk.' En av de saker som jag tycker är väldigt viktig i
bio är ”det goda avståndet.” Med detta menar jag rätt avstånd till film
saker för att kunna se dem.

Om du är för nära, kan du inte se väl och löst perspektiv. De
tittaren kan känna att de &x2019; s utpressas emotionellt. Om du är för långt
bort kan det kännas för kallt och vetenskapligt. Varje ögonblick i den här filmen är vi
försöker hitta ”det goda avståndet.” En av de stora sakerna är Sayombhu
och jag är väldigt lik i vår strategi för filmskapande. Han pratar inte om estetik eller design
filmen är 'look'. Istället gör vi det bara. Vi arbetar intuitivt. Det är inte så mycket
rationell. Avståndet förändras, från scen till scen. Som regissör måste jag göra det
känner att vi skyddar tittaren och skyddar människorna vi filmer.

'Arabian Nights' är en film som är besatt
med språk och berättelse. Kan du
prata om skrivprocessen?

jag ska
avslöja just nu hemligheten med min metod att skriva. Först ligger jag ner.
Sedan mina medförfattare Mariana Ricardo och Telmo Churro, som också är min huvudsakliga
redaktör, sitta mitt emot mig. När jag ligger ner börjar jag berätta allt
från början till slut, inklusive dialogen. De säger inte något; de
bara skriva, för jag gillar inte att skriva. Sedan kommer de vid en viss tidpunkt
säga, 'Det är väldigt dåligt.' Och vi börjar om igen. Vi diskuterar scenerna och de lägger till
sina egna idéer.

Det låter
som du kanaliserar en ande.

Det här är
mystiskt sätt att se det. För mig är det som jag ser filmen för första gången
tid. Det är ofta sant att när jag berättar vet jag inte hur jag ska avsluta
berättelse. När vi kommer till slutet diskuterar vi om det är bra eller dåligt
ett. Om vi ​​har tur är det bra med kanske några dåliga delar som vi kan
fixera. Men det tar inte så lång tid. Det är i princip motsatsen till hur dessa
manusläkare ber dig skriva filmer baserat på vad folk gillar. Minst, min
processen är roligare, vilket är en fördel.

stövlar Riley på blackkklansman

LÄS MER: Titta: Epic 'Arabian Nights' Trailer introducerar årets mest ambitiösa Cannes-premiär



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare