11 Största Tennessee Williams föreställningar på film

Tennessee Williams, vars 100-årsdag är den kommande lördagen, är ansvarig för några av de största verk av amerikansk kultur. Det finns lite av ett Centennial Blogathon på gång vid Filmupplevelsen, och vi trodde att vi skulle gå med i kul med topp 11. Hans karaktärer är några av de mest dynamiska som någonsin dyker upp på scenen, och du kan ’; t verkligen överdriva sitt inflytande på teatern. Det är ingen överraskning att hans teaterstycken, anpassade till film oftare och konstnärligt än någon annan stor amerikansk dramatiker, har producerat några av de mest lysande uppträdandena i filmhistoria.



Dessa föreställningar är inte fantastiska helt enkelt för att roller som härrör från scenen är mer pråliga för skådespelare, men det är i allmänhet sant. Williams ’; karaktärsundersökningar, om de görs korrekt, är oerhört filmiska, och hans dialog är inte bara utmanande utan upphöjande för en skådespelare som stiger till utmaningen. Hans förening med grundandet av skådespelarna ’; Studio skadar inte heller, och många av den första generationen av metodskådespelare klippte sina kotletter i film med hans teaterstycken. Resultatet är ett antal intensivt minnesvärda föreställningar som fortsätter att hemsöka och inspirera.

11. Ava Gardner som Maxine Faulk i “; Iguanas natt ”;

Alla i den här filmen gör ett bra jobb, utan tvekan om det. Richard Burton, Deborah Kerr, Sue Lyon och Grayson Hall tar alla sina A-spel, och deras excentriska och ofta stormiga karaktärer behöver det verkligen. Ändå finns det en balans för Gardner som överträffar dem alla; hon lyckas förankra det frenetiska beteendet hos resten av skådespelaren samtidigt som hon håller sig tro mot den inre oron i hennes karaktär, fortfarande i sorg för sin nyligen avlidne make. Det är en del som lätt kan falla i kliché, men hon håller den fräsch och verklig, vilket gör den mest nyanserade föreställningen i filmen.



Och här är en bättre, med Burton alla bundna.

10. Anna Magnani som Lady Torrance i “; The Fugitive Kind ”;

Det är inte lätt att hålla din egen mot Marlon Brando. Ändå kunde den stora Anna Magnani stjäla skärmen från den legendariska skådespelaren med ett enda utseende. Till och med i klippet nedan, där Magnani's karaktär är på sitt lägsta och tvingas att skalligt visa sin desperation, behöver hon bara ett ensamt ögonblick för att påminna oss om styrkan i hennes karaktär och komplexiteten i hennes förhållande till den unga drifteren . Det är en film som är mycket rikare än & The Rose Tattoo, ”; som vann henne en Oscar, och för mina pengar den mer kraftfulla prestanda.

Lady Needs Val
The Fugitive Kind på MOVIECLIPS.com

9. Burl Ives som Big Daddy i “; katt på ett varmt tenntak ”;

Den modiga och sydliga familjen som exploderar inför våra ögon i “; katt på ett hett tinntak ”; kan mycket enkelt vara en histrionisk röra, en oövervakbar grupp av släktingar som tuggar upp landskapet. Men med en patriark som Burl Ives faller allt på plats. Hans bombastiska närvaro är tonhöjd perfekt i den här filmen, den nödvändiga grundstenen för en annars vild utforskning av svartsjuka och bitterhet. Att låtsas att hans Big Daddy inte förtjänar att vara med på den här listan skulle bara vara missnöje.



8. Karl Malden som Archie Lee Meighan i “; Baby Doll ”;

Karl Maldens &mdquo; s mjukpratade prestanda i “; En gata med namnet Desire, ”; som han vann en Oscar för är verkligen hans bäst ihågkommen Tennessee Williams-roll. Ändå är det i “; Baby Doll ”; att han verkligen lyser. Malden kör briljant Archie ’; s kombination av grovt sätt och personlig osäkerhet och ger liv till det obehagliga beteendet hos en man som kämpar mot ekonomisk förstörelse och torteras av ett tumult och okonsumerat äktenskap med en mycket yngre kvinna. Han ’; s avskyvärd men komplex, och även i vissa ögonblick sympatisk; Malden slår den ur parken.



7. Geraldine Page som Alexandra del Lago i “; Sweet Bird of Youth ”;

Långt ifrån hennes tidigare Tennessee Williams-roll, den förtryckta predikanten & dotter till “; Summer and Smoke, ”; Alexandra del Lago ’; s grova kanter och vild glamour är en överraskande tur från den ofta reserverade Geraldine Page. Ändå förkroppsligar hon karaktären av denna bleknande och desillusionerade filmstjärna till stor framgång, vilket väcker livets skarpa bitterhet, lyst på livet (och ungdomen) och förtjusande amoralisk världsbild. Det är verkligen en av de bästa “; skådespelarna som spelar en skådespelare ”; föreställningar på film.



6 & 5. Paul Newman och Elizabeth Taylor som tegel och Maggie the Cat i “; Cat on a Hot Tin Roof ”;

Det är verkligen omöjligt att skilja dessa två, så våldsamt kopplade ihop är dessa karaktärer. Det verkar som att Elizabeth Taylor är befälhavaren att framställa dysfunktionella äktenskap, och medan det akerbiska förhållandet mellan Brick och Maggie inte är lika kraftfullt som hennes senare triumf i vem som är rädd för Virginia Woolf 'allowfullscreen =' true '>



4. Katharine Hepburn som Violet Venable i “; Plötsligt, Last Summer ”;

Få skådespelerskor i filmhistorien har haft skärmen närvaro som Katharine Hepburn, och i ingen film är denna styrka tydligare än denna geniala anpassning av ett enakters spel av Joseph Mankiewicz. Hennes entré är bara hisnande, när hon stiger ned från andra våningen i hennes åldrande herrgård i en hiss som måste ha inspirerat skaparna av “; The Rocky Horror Picture Show. ”; Och skräck är säkert hennes roll här, och spelar den onda och helt vaksamma moster V som inte vill ha mer än att rena sin sena son ’; s mörka hemligheter genom att tvinga en lobotomi på hennes känslomässigt olyckliga systerdotter Catherine.

3. Elizabeth Taylor som Catherine Holly i “; Plötsligt, förra sommaren ”;

Ja, Taylor ’; s prestanda i den här filmen gör henne värd att ett dubbel omnämnande i denna lista. Jag, för en, kommer aldrig att kunna skaka bilden från mitt huvud av Catherine Holly förlorat på mentalsjukhuset, förskräckt bortom det bleka när hon står och tittar ner på mäns cafeteria från en catwalk. Filmens sexuella spänning, aldrig långt borta från en våldsam och mörk förening, och den intensivt olycksbådande tonen som kryper längs kanterna är mer än tillräckligt för att helt enkelt äta upp föreställningen av en mindre begåvad skådespelerska. Elizabeth Taylor är inte den mindre begåvade skådespelerskan.

den långa nattöversynen

Tyvärr verkar klipp från den här filmen ha rensats från webben, men här är den ursprungliga trailern:



2. Marlon Brando som Stanley Kowalski i “; A Streetcar Named Desire ”;

Häpnadsväckande. Ja, vi har alla kul att skrika “; STELLAAAAA! ”; när det är lämpligt, men det är bara på grund av den överväldigande inverkan denna enskilda föreställning har haft på konsten att film- och scenuppträdande i Amerika. “; Vi är alla Brandos barn, ”; Jack Nicholson har skämtat om sitt hantverk, och det började just här med den sensuella, brutala och magnifika Stanley Kowalski. Brando är spännande, väcker, skrämmer och helt enkelt förödande på nästan alla möjliga nivåer. Han ’; s hemsk men också oemotståndlig, en naturkraft och en paragon av en viss typ av maskulinitet, till ett överdrivet och våldsamt fel. Det är en föreställning för åldrarna.



1. Vivien Leigh som Blanche DuBois i “; En gata med namnet Desire ”;

Och sedan kommer vi till Vivien Leigh. Medan Brandos prestanda elektrifierar och ockuperar hela skärmen och dominerar filmen internt, verkar Leigh & Bls DuBois på något sätt att existera utanför gränserna för &gdquo; Streetcar. ”; En del av detta är verkligen på grund av Scarlett O ’; Hara; vi föreställer oss inte helt enkelt Blanche tillbaka på Belle Reve som sig själv, men vår bild av den södra belle före familjens ekonomiska kollaps är intimt knuten till Leighs andra stora roll. Men mer än så är detta en annan världsföreställning, för att effektivt motsätta sig den brutala, jordiska Kowalski. Blanche ’; s fullständiga brist på kontakt med verkligheten illustreras perfekt, och Leigh ‘ s lilting röst och förlorat uttryck leder oss ut ur filmen och in i hennes mystiska förflutna. Det hjälper bara att vi är berövade av verklig konkret information, tvingas att dimma själva när vi ser att Blanche försöker hitta något att hålla fast vid. Det kan inte vara Kowalski eller Mitch eller till och med hennes syster - hon är för långt borta för det, och det verkar till och med att de främlingar som vände inte hjälpte till. Det är svårt att föreställa sig någon annan än Vivien Leigh som ger denna extraordinära roll, en av de största i amerikansk kultur, liv på silverskärmen. Hon ’; s felfri.



Följ Spout på Twitter (@Spout) och bli ett fan på Facebook
Följ Daniel Walber på Twitter (@dswalber)



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare