De 10 bästa moderna andra världskrigets filmer

'Antropoid'



Redaktörens anmärkning: Den här artikeln presenteras i samarbete med Bleecker Street ’; s utgåva av “; Anthropoid, ”; regisserad av Sean Ellis och i huvudrollen Jamie Dornan och Cillian Murphy. “;Antropoid”; spelar nu i teatrar.

Denna vecka ser 'Anthropoid' ut att gå med i en rik och komplex filmhistoria: filmer om andra världskriget. En global konflikt som har gett globala berättelser, andra världskriget fortsätter att ligga till grund för filmer som utmanar våra uppfattningar. 'Anthropoid' avslöjar ett avsnitt innan striderna stannade, med fokus på försöket att mörda högt rankade SS-general Reinhard Heydrich. Författare / regissör Sean Ellis använder verklighetsuppdraget som bakgrund för en begåvad ensemble, inklusive Cillian Murphy, Jamie Dornan och Toby Jones.



starkt ljus granskning

Det bästa av dessa moderna WWII-filmer förlorar aldrig tanken på att detta var en konflikt som utkämpades av individer. Deras vapen och deras ideologier var olika, men detta var historia styrd av människor som inte lätt kategoriserades i enkla moraliska kolumner. Några av deras personliga kamper kom för att representera konflikten som omslöt så många, men dessa specifika berättelser lämnade outplånliga märken i vår uppfattning om ett krig som slutade för sju decennier sedan.



Rädda menige Ryan

Det finns krigsfilmer innan “; Spara privat Ryan, ”; och krigsfilmer efter “; Rädda privat Ryan. ”; Ingen annan film på den här listan gjorde mer för att grundläggande förändra hur vi ser för oss den största väpnade konflikten från 1900-talet, och ingen annan film på denna lista gjorde mer för att grundläggande ändra hur vi representerar den på skärmen. Steven Spielberg ’; s mästerverk från 1998 förändrade spelet genom att föra oss närmare handlingen än någonsin tidigare, med början med den oändligt viscerala Normandie Beach-sekvensen som fångade den groteske skräckvisning av en invasion och visade dem för oss som om vi var där på sanden av Frankrike. Fokusera på värdet av ett enda mänskligt liv i en serie strider där modiga män tappade som flugor, “; Rädda privat Ryan ”; återupplöst vår kärlek till andra världskrigsfilmer genom att strippa genren för sin romantiska faner. - David Ehrlich

Pianisten

Roman Polanskis seger för bästa regissör var en av de mest överraskande i Oscar-historien. För Polanski, som som barn överlevde Krakow-gettot efter att ha förlorat sin mor, är filmen om en polsk judisk musiker (spelad av Adrien Brody) kamp för att hålla sig vid liv efter att nazisterna invaderade Polen är tydligt och djupt personligt. Medan filmhantverket bakom filmen är ren Polanski, framträder det som en av regissörens mest okomplicerade och unironiska berättelser. Filmen är en anmärkningsvärd enkel berättelse - saknad av plottanordningar konstruerade för att mjölka känslor från publiken - om överlevnad mitt under förstörelse. Ändå är dess tysta, anspråkslösa undersökning av liv, konst och ondska en av de mest rörande filmer som någonsin har gjorts. - Chris O’Falt

Svart bok

Regissör Paul Verhoeven's Black Book-film är tre filmer som är inslagna i en. På en nivå är det en spännande thriller om en ung judisk kvinna (Carice van Houten) som flyr från nazisterna och sedan ansluter sig till en aggressiv och risktagande motståndsrörelse. Det är också en spion, kvasi-kärlekshistoria, eftersom hjälten är en undercover agent som infiltrerar Tredje riket och utvecklar känslor för hennes märke. Maskerad nedanför liv-och-dödsfaren, de roliga och ofta sexiga sidorna och några enorma plottvridningar, kan den alltid subversiva Verhoeven inte få sig att göra en enkel film om gott mot ondska, inte ens mot bakgrund av andra världskriget. - CO

molly ringwald imdb

Försoning

Varje andra världskrigets film är ledsen på något sätt, men få (om några) är lika djupa förödande som Joe Wright ”; s “; Försoning ”; som fångade varje förstörelse som Ian McEwan skrev i sin roman med samma namn och tjänade dem med en ny grad av skiftande intensitet. Uppdelad i tre separata delar (var och en som sammansätter tragedin hos den före den), berättar filmen historien om en förmögen brittisk kvinna (Keira Knightley), tjänarens son med vilken hon delar en ödesdig försök (James McAvoy), och den lilla flickan vars brist på diskretion stör deras chans att lycka och skickar paret spiralande bort från varandra. Trådar en delikat personlig berättelse från dagarna före Dunkirk till den avlägsna framtiden som den formade, “; Försoning ”; är ett hjärtskärande exempel på hur varje världskrig är summan av en miljon intim personliga odysseys. - AV

Inglourious Basterds

Quentin Tarantino lånade namnet - men inte stavningen - på en krigsfilm på sena 70-talet för sin film från 2009 “; Inglourious Basterds, ”; en alternativ historia från andra världskriget om en grupp judiska amerikanska soldater på uppdrag att mörda nazistiska ledare. Filmen är inte en nyinspelning, men det finns likheter mellan Tarantino & ss blodtörstiga hooligans ledda av lt Aldo Raine (Brad Pitt) och de ragtag soldat-brottslingar i de ursprungliga “; Bastards. ”; Trots dess fiktiva förutsättning är “; Inglorious Basterds ”; är en livlig skildring av det nazistiska ockuperade Frankrike som fungerar som den perfekta duken för Tarantinos grafiska våld. Bland annat kommer filmen att komma ihåg för den österrikisk-tyska skådespelaren Christoph Waltz, som vann Oscar för bästa skådespelare för hans skildring av nazistisk SS-officer Col. Hans Landa, en av de mest övertygande onda karaktärerna nyligen filmhistoria. - Graham Winfrey

Stalingrad

Det var bara lämpligt att Ryssland gjorde sitt första intresse i den vilda världen av IMAX 3D-filmskapande med Fedor Bondarchuks massiva omfattning av slaget vid Stalingrad. Något besvärligt inramat av en modern tragedi - den japanska jordbävningen 2011 och tsunamin 2011 - slår filmen fram när den tar sin publik in i den oskadade eländen från kampanjen 1942, vilket resulterade i nästan 2 000 000 offer på båda sidor av striden. Trots filmens ryska bakgrund och bona fides strävar Bondarchuk med att visa båda sidor av kampen, växla mellan tyska soldater och en rysk kontingent. Trots filmens bombastiska karaktär - IMAX 3D, hej - är filmen bäst när man gräver in i den djupa känslomässiga banden mellan vackra föräldralösa Katya och bandet med ryska soldater som kommer att bli hennes skyddare (och en som kommer att bli mycket Mer). Den massiva filmframställningen är tillräckligt imponerande, men filmens försök att balansera krig med kärlek, tyska med ryska, smärta med hopp är det som verkligen skiljer den ut. - Kate Erbland

Raseri

David Ayer bevisade sina regisserade kotletter med 'Fury', ett visceralt WWII tankdrama. Med huvudrollen Logan Lerman och Brad Pitt, och med några otroliga stödjande svängar från Michael Peña och Shia LaBeouf, följer 'Fury' en femmanns tankbesättning när de går ut på ett upprivande uppdrag att bryta en nazistisk offensiv. Ayer har alltid varit en regissör som är besatt av både extremt våld och brödraskapets / familjens band, och 'Fury' representerar den mest kraftfulla syntesen av hans två passioner. Hans skådespelar skapar utan problem en delad historia bland deras karaktärer, medan våldet både tillförde och mottagit målar chocken och vördnaden för krig med illamående spontanitet. Att undersöka förlusten av oskyldighet under krigstid är inte nödvändigtvis en ny idé, men Ayers dystra och brutala återskapande av strider (och den klaustrofobiska intensiteten av att vara inne i en tank under dem) skapar en krigsfilm som känns spännande ny. - Zack Sharf

Vinden ökar

Studio Ghibli är inte främling för rika, förödande porträtt av andra världskriget i Japan, efter Isao Takahatas klassiker 1988 'Grave of the Fireflies.' Ghibli-grundare Hayao Miyazakis regissvanssång 2013 handlar mer om att leda till konflikten än dess eftersläpningen, men den känslomässiga kraften är fortfarande där i sin finritade härlighet. Denna animerade biograf av den japanska flygindesignern Jiro Hirokoshi förlorar aldrig synen på kraften i sina skapelser, vilket gör en skurk inte till mannen, utan manipuleringen av Mitsubishi-krigarna som han designade. Filmen är en av Miyazakis mindre fantasifulla ansträngningar (trots att han tävlar i visioner och drömmar om Jiros avgudar) är fortfarande en bittersöt hyllning till kraften i uppfinningen och upptäckten. Som det sista uttalandet från ett av animationens titaniska talanger återspeglar Jiros berättelse tvillingunderverk och konsekvenser av konstnärliga sysselsättningar mitt i osäkra tider. - Steve Greene

Obruten

nya lgbt-filmer

Harvingande andra världskrigets överlevnadsäventyr ”; Unbroken ”skulle inte ha producerats utan en kraftfull stjärna bakom det. För sitt andra regi-spelning gjorde Angelina Jolie Louis Zamperini-berättelsen odödliggjord av Laura Hillenbrand med en budget på 65 miljoner dollar från Universal: blygsam för en period krigsfilm med scener i luften, på vattnet och i ett japanskt fängelse läger. Jolie spelade filmen kreativt och spårade den tuffa Brit-skådespelaren Jack O ’; Connell för huvudrollen och den eleganta japanska rockstjärnan Miyavi som den sadistiska japanska officer som singlar ut Zamperini för kroniskt missbruk. Från första började Jolie använda den dramatiska konfronteringen mellan fångarlägret mellan 'The Bird' och Zamperini som skulle ha en tung stråle som filmens klimatiska ögonblick. Direktören såg det som två vapenskyddare som försökte ta reda på vem som skulle rita först och vem som skulle överleva. Jolie levererade en stilig, väl agerad, enkel berättelse med en hög svårighetsgrad som aldrig var en enkel försäljning. - Anne Thompson

Son av Saul

Så snart “; Son till Saul ”; spelade i tävling till raves och priser på Cannes 2015, var det oundvikligt att det skulle vinna den främmande språk Oscar. Den unika thrilleren från andra världskriget gjordes av två Holocaust-forskare. Rookie-regissören László Nemes arbetade som assistentregissör i Frankrike och Ungern (med Béla Tarr) innan han mötte poeten Géza Röhrig i New York när Nemes studerade filmregissering vid NYU. Röhrig debuterar som Saul, en judisk krigsfånge i Auschwitz 1944. Nemes ’; tätt fokuserad 35 mm kamera följer Sonderkommando &ssquo; s blinkade synvinkel i närbild när han gör nazisterna ’; smutsigt arbete i krematorierna, flytta genom lägret och försöka begrava en oidentifierad ung pojke. Filmens uppslukande handling och intrikat skiktad ljuddesign avslöjar den hemsk skala av massaslaktningen av judar. Inspirerad av boken 'Voices from Beneath the Ashes, ”; med ögonvittnesberättelser av Sonderkommando som begravde sina vittnesmål, grundar Nemes sin berättelse i en autentisk, påtaglig vardagsfunktion i en dödfabrik. Det glöms inte snart. -

Redaktörens anmärkning: Den här artikeln presenteras i samarbete med Bleecker Street ’; s utgåva av “; Anthropoid, ”; baserat på den extraordinära sanna historien om tjeckoslowakiska operatörer ’; uppdrag att mörda SS-officer Reinhard Heydrich. Regisserad av Sean Ellis och i huvudrollen Jamie Dornan och Cillian Murphy, “;Antropoid”; spelar nu i teatrar.



Top Artiklar

Kategori

Recension

Funktioner

Nyheter

Tv

Toolkit

Filma

Festivaler

Recensioner

Awards

Box Office

Intervjuer

Clickables

Listor

Videospel

Podcast

Varumärkesinnehåll

Priser Säsong Spotlight

Filmbil

Påverkare